Text & Spirit Erleuchtungsgrafik. Mittelalterliche Handschriften zwischen Alltagspraxis, Luxus und Glaube

Text & Spirit beleuchtet verschiedene Schnittstellen zwischen damals und heute und dringt zum Vergleich zwischen den früheren Stundenbüchern mit den heutigen Smartphones vor. Es geht um die Wirkung beider Lebensbegleiter, die sowohl Kommunikationsmedien als auch Prestigeobjekte sind. Ihre Rolle steigert sich bis zu modisch-performativen Accessoires. Die Ausstellung leistet damit eine Neupositionierung der mittelalterlichen Stundenbücher auf der Grundlage des 21. Jahrhunderts als digital-kommunizierendes Zeitalter.

Die Ausstellung entsteht im Rahmen eines Digitalisierungsprojekt des Dezernats Kultur und Wissenschaft der Stadt Frankfurt am Main. Das Museum Angewandte Kunst hat für das Digitalisierungsprojekt aus seiner Sammlung solche Kunstwerke ausgewählt, die aufgrund ihrer Empfindlichkeit sowie außergewöhnlicher Kostbarkeit bisher selten oder noch nie ausgestellt und erforscht worden sind: christliche Gebetsbücher des Spätmittelalters in der Eigenschaft von Psaltern, Brevieren und Stundenbüchern als illuminierte Handschriften. Diese kamen aus den bürgerlichen Privatsammlungen der Brüder Michael (1830-1892) und Albert Linel (1833–1916) sowie Wilhelm Peter Metzler (1818–1904) an das Museum. Dabei handelt es sich um Textgestaltungen auf Pergament in Buchform, die im Rahmen christlicher Gebetspraxis aufwendig und kunstvoll ausgestattet worden sind. Sie stehen zugleich für eine Tradition, bei der Bücher weniger der Informationsvermittlung dienen, sondern über den Prozess des Sich-Einfühlens die Rolle eines Mediums für eine spirituelle Lebensgestaltung übernehmen. Als Lebensbegleiter strukturierten sie den Tag, die Woche, das Jahr sowie das ganze Leben.

Um die eigene Gottesfurcht zugunsten der Vorsorge für das himmlische Seelenheil im städtischen Zusammenleben zu demonstrieren, wurden die illuminierten Gebetsbücher zu hochexklusiven sowie repräsentativen Luxusobjekten: Sie wurden zu modisch-performativen Accessoires im Wechselspiel von Sehen und Gesehenwerden. Dabei bilden Bücher aufgrund ihrer Verbindung aus Handlichkeit und Behältnis eine Anregung für exklusives Handtaschendesign, wie es die Namen Jil Sander oder Kostas Murkudis belegen. Als solche sind sie zugleich eine Fortsetzung des mittelalterlichen Brauchs, sie wegen ihres intimen Formats als Accessoire in Gestalt eines Beutels am Gürtel zu tragen. Darüber hinaus werden die Strukturen und Gestaltungsprinzipien von Stundenbüchern vor allem bei Magazinen aus dem Bereich Mode und Lifestyle bis heute tradiert. Dies betrifft zum einen deren Bindung an das Saisonale in der Eigenschaft, regelmäßig monatlich zu erscheinen, dabei die Lesenden mittels der Horoskope schicksalhaft mit kosmischen überzeitlichen Dimensionen zu verbinden und gleichermaßen über Modetrends die Aktualität der Zeit zu verkörpern. Zum anderen spiegelt sich die Tradition illuminierter Handschriften auch im Layout der Periodika mit ihren kalligrafischen Akzentuierungen der Textanfänge über Initialen, Spiele mit dem Satzspiegel bis hin zum disproportionalen Verhältnis von Text und Bild wider.

Bereits der Verweis auf die Praxis der Smartphones eröffnet ein neues Vorstellungspotenzial hinsichtlich der Vergleichbarkeit zwischen den Epochen. Dies betrifft sowohl die mediale Rolle von Stundenbüchern als auch von Smartphones in ihrer Eigenschaft, nicht nur Lebensbegleiter an der Schnittstelle zwischen kommunikativen, text- und bildgebundenen Übergangsstrategien zu sein, sondern auch die täglichen zeitlichen Abläufe zu strukturieren sowie diese prestigerelevant und performativ zum Ausdruck zu bringen. Dabei besticht besonders die Tatsache, dass die Nutzung beider Medien dazu führt, sich gedanklich aus dem unmittelbaren Hier und Jetzt zu lösen, um sich im Geiste einzukapseln. In beiden Fällen ist das die Voraussetzung, um sich mental mit einer anderen Sphäre zu verbinden und in eine Kommunikation außerhalb der örtlichen Unmittelbarkeit einzutreten.

Interviews zur Ausstellung mit:
Dr. Stefan Soltek, Experte für Kunst und Buch
Ata Macias, DJ und kreativer Impulsgeber
Gerhard Wiesheu, Vorstandssprecher Bankhaus Metzler
Dipl. Rest. Barbara Hassel, Buchrestauratorin
Dr. Beatrice Alai, Expertin für die Geschichte der italienischen Buchmalerei
Dorothea Strauss, Kunsthistorikerin, Kuratorin und Transformationsexpertin
Prof. Dr. Jochen Sander, Städel Museum
Jochem Hendricks, Künstler
Prof. Dr. Kristin Böse, Professorin für mittelalterliche Kunst
Dr. Johanna Scheel, Mediävistin und freie Kunsthistorikerin
Dr. Peter Gorzolla, Mediävist
Pfarrer Andreas Hoffmann, Sankt Petersgemeinde in Frankfurt am Main, Seelsorger und Künstler

Zu dem Digitalisierungsprojekt und der Sammlung illuminierter Handschriften des Museum Angewandte Kunst interviewte Eva Linhart zwölf verschiedene Spezialist:innen zu Kunst, Kult, Mode und Bankwesen. Die entstandenen Videos suchen verschiedene Annäherungen an die Gebetbücher als Medien und als Lebensbegleiter.

Die Videointerviews sind im Ausstellungsraum auf der Empore und auf dem Youtube-Kanal des Museum Angewandte Kunst zu finden.